引言

　　戰(zhàn)馬的嘶鳴猶在耳畔，鋼鐵般的意志隨著鏗鏘的舞步，從軍旅文藝的陣地走向廣闊的民間舞臺(tái)。上世紀(jì)七十年代，中國軍旅文藝秉承“寫兵、演兵、給兵演”的宗旨，逐漸肩負(fù)起“凝聚軍心、鼓舞民心”的時(shí)代使命。從《草原女民兵》的颯爽英姿，到《戰(zhàn)馬嘶鳴》中騎兵的剛烈身影，軍旅藝術(shù)的武魂逐步融入民間藝術(shù)的舞韻，真正走進(jìn)了千家萬戶，唱進(jìn)了人民心里。

　　而在音樂與舞蹈的融合道路上，創(chuàng)作于1984年的大型音樂舞蹈史詩《中國革命之歌》，邁向了一種更為宏大的藝術(shù)形態(tài)。作品融舞蹈、音樂、朗誦與舞臺(tái)視覺于一體，以全景敘事回溯革命征程。其中第三時(shí)期的片段《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》，以“雪山紅星”為核心意象，在交響樂、合唱與舞蹈的交織中，唱響了那段艱苦卓絕的歷程。

《中國革命之歌》第三場片段《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》

　　2026年，正值紅軍長征勝利90周年。重憶這段歷史，雪山上的紅星依舊閃耀，革命薪火的滾燙與信仰力量的綿長，跨越時(shí)空，激蕩人心。讓我們一同走進(jìn)舞蹈作品《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》，回望那凝結(jié)在音符與舞姿中的崢嶸歲月，看歷史如何在舞臺(tái)上重生，精神如何在藝術(shù)中永恒。

　　一、獨(dú)具一格的音樂舞蹈史詩

　　1.以史述情

　　1964年，《東方紅》橫空出世，開創(chuàng)大型音樂舞蹈史詩之先河，以藝術(shù)形式回望民族歷程、凝聚人民，成為文藝界的重要使命。

　　時(shí)光流至1984年，改革開放的浪潮初涌，中國正佇立于發(fā)展轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵路口。歷經(jīng)數(shù)十年革命與建設(shè)的沉淀，國人迫切需要通過藝術(shù)敘事銘記自鴉片戰(zhàn)爭以來的百年抗?fàn)幨?。社?huì)轉(zhuǎn)型期，亟需以主旋律文藝作品凝聚人心，堅(jiān)定民族復(fù)興信念，為步入全新發(fā)展征程積累精神文化作品。在此背景下，為慶祝中華人民共和國成立35周年的大型音樂舞蹈史詩——《中國革命之歌》問世。

大型音樂舞蹈史詩《東方紅》

　　《中國革命之歌》的創(chuàng)作與呈現(xiàn)，正是“集中力量辦大事”時(shí)代特質(zhì)的文藝寫照。該作品由文化部牽頭統(tǒng)籌，組建起超規(guī)格的創(chuàng)作演出團(tuán)隊(duì)。時(shí)任文化部副部長的《東方紅》主創(chuàng)之一——周巍峙擔(dān)任創(chuàng)作演出領(lǐng)導(dǎo)小組組長，扎實(shí)的革命及藝術(shù)作品創(chuàng)作經(jīng)歷，讓他堅(jiān)持通俗化、大眾化，要求作品旋律易唱、歌詞直白，內(nèi)容扎根現(xiàn)實(shí)與群眾，服務(wù)革命與建設(shè)。在其理念統(tǒng)籌下，民族大歌舞新路探索征途更進(jìn)一步，68個(gè)單位的1300余名演職人員同心協(xié)力、聯(lián)袂打造出匯集6部大型舞蹈、四部歌舞表演及一首大合唱的《東方紅》姊妹篇——《中國革命之歌》。

　　1984年9月，《中國革命之歌》在北京中國劇院唱響，以序幕、五段二十一場正篇與尾聲的宏大結(jié)構(gòu)，將自鴉片戰(zhàn)爭至改革開放的百年歷史脈絡(luò)熔鑄為連貫的藝術(shù)敘事，成為繼《東方紅》之后，中國文藝史上又一座屹立的史詩性舞臺(tái)藝術(shù)豐碑。

　　2.創(chuàng)新式內(nèi)容藝術(shù)表達(dá)

　　20世紀(jì)80年代及以前，長征主題文藝創(chuàng)作以電影、舞臺(tái)音樂作品為主，詩歌、連環(huán)畫為輔，多聚焦長征歷史本身。1954年話劇《萬水千山》實(shí)現(xiàn)突破，隨后《突破烏江》《金沙江畔》等影片相繼問世；1964年舞劇《紅色娘子軍》、交響樂《長征交響曲》等作品，讓長征敘事的藝術(shù)風(fēng)格日趨成熟。但這類作品多為單一藝術(shù)表達(dá)，以歷史再現(xiàn)、英雄歌頌的單一敘事為主。

舞劇《紅色娘子軍》（左）長征故事片《萬水千山》（右）

　　《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》作為《中國革命之歌》中長征主題片段，突破了單一形式局限，融合演唱、交響樂、舞蹈、布景、光影、朗誦與歷史影像，打造出立體視聽效果。作品在宏大敘事中加入戰(zhàn)士互助、風(fēng)雪行軍等細(xì)膩細(xì)節(jié)，強(qiáng)化人物情感與精神刻畫，打破傳統(tǒng)敘事框架，為平衡歷史真實(shí)與藝術(shù)審美提供了獨(dú)特范本。

　　二、《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》的藝術(shù)突破

　　1.舞蹈動(dòng)作詮釋革命信念

　　《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》以凝練而富有象征性的舞蹈語言，將長征這一歷史壯舉升華為革命信念的史詩性藝術(shù)呈現(xiàn)。舞蹈通過一系列精心設(shè)計(jì)的動(dòng)作、隊(duì)形與舞臺(tái)調(diào)度，外化了紅軍戰(zhàn)士堅(jiān)韌不拔、團(tuán)結(jié)犧牲的精神內(nèi)核。

《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》行進(jìn)片段

　　在表現(xiàn)行軍征程時(shí)，舞者以身體前傾的大跨步姿態(tài)，沿群山布景走出巨大的“S”型曲線。這不是簡單的隊(duì)形變換，它首先在視覺上營造出千軍萬馬綿延不絕的雄渾意象。同時(shí)，“S”形曲線本身藝術(shù)化地傳達(dá)了“道路是曲折的，前途是光明的”這一革命哲理。舞者整齊劃一、重心下沉的堅(jiān)定步伐，與沙幕光影營造出的風(fēng)沙漫天效果相結(jié)合，共同體現(xiàn)紅軍在艱難險(xiǎn)阻中依然定向不移的鋼鐵意志。

《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》滑道設(shè)計(jì)

　　同時(shí)，舞臺(tái)后側(cè)創(chuàng)新的斜面滑道設(shè)計(jì)，以真實(shí)的物理重力模擬雪山的極度險(xiǎn)惡。舞者于其上飛速滑動(dòng)、保持平衡，代表著那段艱難的歷史，將紅軍征服自然極限的非凡勇氣直觀呈現(xiàn)在觀眾眼前。與之形成呼應(yīng)的，是過草地段落中正反手勾手前進(jìn)的動(dòng)作，舞者側(cè)身低頭，彼此牢牢扣住臂彎協(xié)同前行。這一動(dòng)作體現(xiàn)出沼澤行軍中生死相依的生存狀態(tài)，紅軍所代表的集體主義信念，深植于與戰(zhàn)友永不松開的緊密聯(lián)結(jié)之中。

《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》犧牲的先鋒戰(zhàn)士

　　舞蹈的高潮，聚焦于信念在犧牲與傳承中的升華。途中戰(zhàn)士突然倒地被戰(zhàn)友迅疾托起的畫面，構(gòu)成了一個(gè)動(dòng)態(tài)的、充滿力量的場景。個(gè)體的奮斗瞬間轉(zhuǎn)化為群體的前赴后繼，塑造出英雄群像。最為震撼的筆觸，莫過于“冰雕”與“紅星傳遞”的設(shè)計(jì)。戰(zhàn)士在寒風(fēng)中凝為永恒的雕塑，而戰(zhàn)友從其懷中莊嚴(yán)地捧出那顆紅星。紅星象征著不滅的理想與信仰，肉體雖可被嚴(yán)寒摧毀，但精神卻由同伴鄭重接手、代代相傳。這一部分以最簡潔純粹的舞蹈，揭示了長征精神能夠跨越時(shí)空的根本原因——每一代人都是信念的傳遞者與守護(hù)者。

　　《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》的舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)不僅再現(xiàn)了歷史場景，更讓革命信念的堅(jiān)韌、無私與不朽，在舞者的肢體詮釋中獲得了鮮活而永恒的生命力。

　　2.詩樂舞相融傳遞長征精神

　　在大型音樂舞蹈史詩的藝術(shù)架構(gòu)中，詩歌、音樂與舞蹈絕非孤立元素，而是三位一體、互為血肉的敘事與抒情共同體?！都t軍不怕遠(yuǎn)征難》作為《中國革命之歌》的核心章節(jié)，通過朗誦詞的敘事、合唱與音樂的抒情升華，以及舞臺(tái)視覺的沉浸烘托，將長征這一宏大歷史命題，轉(zhuǎn)化為可感、可聽、可觀的磅礴藝術(shù)形式。

　　鑒于舞蹈藝術(shù)“長于抒情，拙于敘事”的特性，朗誦詞承擔(dān)了畫外史筆的重任。它精準(zhǔn)地交代了關(guān)鍵的時(shí)間、地點(diǎn)與歷史背景，如“全國人民都在關(guān)注紅軍的消息……”這段朗誦，不僅點(diǎn)明了長征勝利前夕的全國翹盼，更將紅軍的存在提升至革命種子與民族希望的高度。這種處理，使得舞蹈不必拘泥于情節(jié)的鋪陳，得以聚焦于精神氣質(zhì)的渲染。

　　特別值得一提的是，作品在情感高潮部分加入了百人合唱。

“雪山上有顆明亮的星，

純潔無暇像水晶，

它蘊(yùn)藏著多少光和熱，

千秋萬代放光明。

雪山的紅星，

紅星啊紅星，

紅軍戰(zhàn)士用鮮血把它染紅，

把它染紅。

紅軍戰(zhàn)士用鮮血把它染紅。”

《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》唱詞片段

　　歌詞以“雪山紅星”為核心意象，將其喻為“純潔無暇的水晶”，直白而深刻地揭示其光芒源于紅軍戰(zhàn)士的鮮血。當(dāng)宏大的聲浪響起，與舞蹈中戰(zhàn)士犧牲、戰(zhàn)友傳遞紅星的畫面相匹配，音樂成為了動(dòng)作的注腳，動(dòng)作成為了音樂的視覺化身。這一“紅星”意象，通過音樂的詩意贊頌與舞蹈的莊嚴(yán)儀式，從具體的道具升華為不朽的信仰符號(hào)，完成了對犧牲價(jià)值與信念傳承的闡釋。同時(shí)，多種民族樂器的結(jié)合演奏，不僅豐富了聽感，更在音色層面植入了厚重的歷史感與地域色彩，為長征的艱苦征程鋪墊出深沉而遼闊的聽覺背景。

　　在舞臺(tái)藝術(shù)層面，《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》依舊采用背投電影天幕，巍峨的群山與最終會(huì)師城樓的場景，不僅提供了具體的地理環(huán)境指向，更以恢弘的視覺效果，襯托出紅軍個(gè)體的渺小與集體力量的偉大之間的張力。這種舞臺(tái)沉浸感，使觀眾不再僅是旁觀者，而是那段崢嶸歲月的親歷者，極大地增強(qiáng)了藝術(shù)表達(dá)的震撼力與信服力。

《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》會(huì)師場景

　　《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》實(shí)現(xiàn)了詩、樂、舞三者深層次的交響融合，它不是簡單的藝術(shù)形式疊加，而是以舞蹈動(dòng)作為軀體，以音樂詩歌為靈魂，以舞臺(tái)技術(shù)為場景，共同鑄造了一個(gè)關(guān)于信念、犧牲與勝利的、完整的藝術(shù)作品。在這一鮮活的作品中，長征的歷史被熔鑄成崇高的精神豐碑，其訴說跨越時(shí)空，持續(xù)震撼著每一代觀眾的心靈。

　　三、舞蹈藝術(shù)中的認(rèn)同感與歸屬感

　　1984年，作為《中國革命之歌》中極具感染力的獨(dú)立章節(jié)，《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》在北京新建成的中國劇院隆重上演。這場在國家級(jí)現(xiàn)代化劇場、面向各界代表的演出，核心意義在于通過藝術(shù)形式，完成一次對革命歷史與民族精神的集體重溫與致敬。舞蹈以極具感染力的身體語言，將紅軍長征道路中的艱難險(xiǎn)阻，轉(zhuǎn)化為舞臺(tái)上可見的跋涉、抗?fàn)幣c犧牲，使全中國人民的精神內(nèi)涵變得可感可知。

　　大眾傳播時(shí)代，中央電視臺(tái)的轉(zhuǎn)播率先將《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》從劇場送入千家萬戶。1985年，舞蹈被攝制成電影并全國公映，從機(jī)關(guān)單位到中小學(xué)校，組織化的集體觀看使其從即時(shí)性的舞臺(tái)呈現(xiàn)，延伸為可供反復(fù)欣賞的歷史影像。與此同時(shí)，舞蹈中那些震撼人心的畫面與造型，被凝固定格為經(jīng)典圖像，廣泛進(jìn)入教材、讀物等宣傳載體，從流動(dòng)的舞臺(tái)藝術(shù)轉(zhuǎn)化為深入人心的視覺符號(hào)。作品中那些簡潔而富有象征意義的舞蹈語言，也成為全國各地文藝團(tuán)體與學(xué)校學(xué)習(xí)、演繹的藍(lán)本，在基層舞臺(tái)上被不斷復(fù)現(xiàn)與傳承。

《中國革命之歌》被攝制成電影

　　進(jìn)入數(shù)字媒介蓬勃發(fā)展的今天，《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》更以數(shù)字形態(tài)獲得持久存續(xù)與廣泛傳播。從國家慶典現(xiàn)場到大眾媒體展播，再到新媒體平臺(tái)的互動(dòng)，這部舞蹈作品構(gòu)建起多層次、立體化的傳播網(wǎng)絡(luò)，最終將革命波瀾壯闊的歷史，轉(zhuǎn)化為全民可感知、可參與、可傳遞的集體記憶與精神紐帶。長征這一章節(jié)所承載的關(guān)于信念、堅(jiān)韌與集體主義的長征精神，徹底突破了劇場的物理局限，深深融入社會(huì)的文化肌理之中，成為一代人共同的精神底色與永不磨滅的文化記憶。

　　四、從35周年到90周年：經(jīng)典舞蹈的紀(jì)念價(jià)值與時(shí)代對話

　　從1984年的35周年獻(xiàn)禮，到2026年長征勝利90周年的紀(jì)念，《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》這一章節(jié)的價(jià)值歷久彌新，其意義在與不同時(shí)代的持續(xù)對話中不斷豐富和拓展。它誕生于改革開放初期對國家歷史的深情回望，但也不僅是一次特定節(jié)慶的獻(xiàn)禮，更是一份為所有長征紀(jì)念活動(dòng)定下美學(xué)基調(diào)的“經(jīng)典先聲”。當(dāng)我們的目光投向2026年這一更具歷史重量的節(jié)點(diǎn)時(shí)，重溫這部作品，恰恰能讓我們看清，一個(gè)民族是如何通過藝術(shù)，持續(xù)地理解、傳承其精神基因。

　　作品之所以具有跨越時(shí)代的生命力，在于它對長征精神本質(zhì)的提煉與超越具體歷史細(xì)節(jié)的藝術(shù)表達(dá)。蜿蜒卻堅(jiān)定的隊(duì)列，是意志在曲折中延伸的軌跡，那緊緊相扣的手臂，是絕境中生死相托的寫照。作品的舞蹈語言呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的象征性、群體性與儀式感，這種美學(xué)風(fēng)格，不依賴炫目的技術(shù)特效或個(gè)性化的故事線，而是憑借整齊劃一的動(dòng)作設(shè)計(jì)、充滿隱喻的舞臺(tái)美學(xué)和莊嚴(yán)肅穆的歷史積淀來震撼人心。

　　站在長征勝利90周年這一重大歷史節(jié)點(diǎn)，這部經(jīng)典之作所蘊(yùn)含的精神能量，正呼喚著富有時(shí)代創(chuàng)意的闡釋與激活。在傳播層面，其最具感染力的核心片段，可轉(zhuǎn)化為適合當(dāng)代語境的表達(dá)方式，與年輕一代建立對話。在教育層面，它更是一部生動(dòng)的藝術(shù)化黨史教材，通過剖析其如何將厚重的歷史轉(zhuǎn)化為詩意的身體敘事，能使青少年在深刻的審美體驗(yàn)中，直觀地理解信念的力量、集體的價(jià)值與革命精神的崇高內(nèi)涵。

　　《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》不僅是一次成功的藝術(shù)創(chuàng)作，更是一個(gè)持續(xù)生效的文化精神載體。真正的紅色經(jīng)典從不因時(shí)間推移而褪色，反而能在每一次民族的重大歷史回望中，被反復(fù)擦亮，煥發(fā)新的光芒。在邁向新征程的時(shí)代背景下，經(jīng)典革命舞蹈作品如不滅的燈塔，照亮我們來時(shí)的路，也啟示我們前行的方向，激勵(lì)一代代文藝工作者在傳承中堅(jiān)守本色，在對話中開創(chuàng)未來。

　　(作者：賴怡倩 張珂茵  指導(dǎo)老師：張艷彬)